Завершился очередной, третий театральный сезон в Норильске. «Норильские сезоны» - так отныне называется самый северный театральный фестиваль, который стал уже традиционным и одним из самых масштабных проектов Фонда Михаила Прохорова. Проект сменил марку, изменив брэнду «Золотая Маска», под которым до сих пор проходил фестиваль. Но тем самым программа события стала более адаптирована к просветительской концепции Фонда и к запросам норильской публики. Норильчане смогли увидеть не только наиболее интересные и свежие в современной драматургии спектакли, но еще и очень разные по своему подходу режиссерские постановки. Городское сообщество разделилось на «за» и «против», нет единодушия в приятии того или иного спектакля. Самой обсуждаемой в Норильске темой стал Театр, даже, несмотря на самый разгар предвыборной гонки.

С 1 по 9 октября 2006 года в Заполярном театре драмы прошли лучшие театральные постановки страны. Среди звезд российской сцены – Константин Хабенский, Евгения Симонова, Сергей Маковецкий, Инга Оболдина, Михаил Пореченков и многие другие.

Фонд старался сделать фестиваль более доступным для норильчан, чем в прошлые годы. В нынешнем сезоне четыре великолепных спектакля прошли с обязательными повторами. Кроме того, были организованы творческие встречи со всеми театральными труппами, участвующими в фестивале.

Фестиваль был организован при участии Агентства «Художественное бюро Добычи-ной»
и поддержке ГТК «Россия» (авиакомпания «Пулково») и авиакомпании «Сибирь»».



ПРОГРАММА ТЕАТРАЛЬНОГО ФЕСТИВАЛЯ
«НОРИЛЬСКИЕ СЕЗОНЫ» 2006


«Калигула» по пьесе Альбера Камю
Санкт-Петербургский академический театр имени Ленсовета, Санкт-Петербург

Режиссер Юрий Бутусов (лауреат премий «Золотая Маска», «Золотой Софит»)
Художник Александр Шишкин (лауреат премий «Чайка», «Хрустальная Турандот»)

В ролях:
Константин Хабенский (актер МХТ имени Чехова, лауреат премий «Золотая Маска», «Золотой Софит», «Созвездие», «Чайка», «Кинотавр», премии имени В. Стржельчика и др.),
Михаил Пореченков (актер МХТ имени Чехова, лауреат премий «Золотая Маска», «Золотой Софит», «Созвездие», премии имени В. Стржельчика и др.),
актеры Санкт-Петербургского академического театра имени Ленсовета Андрей Зибров, Ирина Ракшина, Олег Андреев, Юрий Овсянко

Режиссера мало волнует былое величие Римской империи. Тема больной, воспаленной власти, пораженной, словно раковыми клетками, цинизмом и распадом, - тема «Калигулы» Юрия Бутусова. Среди бутафорских, обветшавших обломков бывшей великой империи бродит император и сеет вокруг себя смерть в своих жестоких карнавальных играх.
Многоликий Калигула – Константин Хабенский – предстает блистательным комедиантом, актером по призванию, способным с равным успехом разыграть и тирана-императора, и философа, и друга-возлюбленного, но при этом сохранить в вечной игре хотя бы намек на непростую человеческую сущность, внутренний надлом, где главный страх – одиночество, несмотря на всю браваду. Для этого Калигулы весь Рим – театр, в котором он – премьер, а все прочие – массовка и зрители.
Но этот Калигула – герой века индивидуализма и его интересует только собственная свобода. Калигула видит в луне единственного достойного партнера, прелесть которого в недостижимости и неуправляемости. И потому луна – иллюзия, которую Калигула в итоге разрушает вместе с собственной жизнью.


«Любовник» по пьесе Гарольда Пинтера
Агентство «ТеатронН», Москва – Санкт-Петербург

Режиссер Владимир Мирзоев (лауреат премии «Золотая Маска»)
Художник Алла Коженкова (лауреат премии «Золотой Софит» и др.)

В ролях:
Евгения Симонова (народная артистка России, актриса Московского академического театра им.Вл.Маяковского, лауреат Государственной премии СССР, премии им. К.С.Станиславского и др.)
Сергей Маковецкий (народный артист России, актер театра им. Евг.Вахтангова, лауреат Государственной премии РФ «Ника», премии «Золотой Овен», Лучший драматический актер Европы (1994) и др. )

Герои настоящей пьесы знаменитого английского постабсурдиста Пинтера – муж и жена – Ричард и Сэра. У Сэры есть любовник, который приходит к ней в отсутствии ее мужа. Муж об этом знает. «Твой любовник сегодня придет?»- с такого обращения Ричарда к Сэре начинается спектакль.
Интерпретировать это действо можно бесконечно. Здесь безусловно лишь одно: на сцене мужчина и женщина. Все остальное – их личность, социальное положение, привычки – относительно. В этом пространстве относительности и игры, созданном Гарольдом Пинтером, Владимир Мирзоев чувствует себя превосходно, а Сергей Маковецкий и Евгения Симонова, актеры разных театральных школ, действительно составили прекрасный дуэт.


«PRO Турандот» по пьесе Карло Гоцци «Принцесса Турандот»
Театр «Приют комедианта», Санкт-Петербург

Спектакль-номинант на премию «Золотая Маска»-2005 и лауреат премии «Золотой Софит»

Режиссер-постановщик Андрей Могучий (лауреат премии «Золотая Маска»)
Сценография и костюмы Эмиль Капелюш (лауреат премий «Золотая Маска», «Золотой Софит»).
Художник по свету Евгений Ганзбург (заслуженный работник культуры России, лауреат премии «Золотой Софит»)

В ролях:
Марина Солопченко, Александр Ронис (лауреат премии «Золотая Маска» за роль Калафа), Дмитрий Готсдинер, Виталий Салтыков, Андрей Носков, Даниела Стоянович, Светлана Михайлова, Ольга Карленко.

Знаменитая сказка Карло Гоцци о жестокой принцессе Турандот, рубившей направо и налево головы влюбленных принцев, не разгадавших ее загадок, стала легендарной благодаря постановке Евгения Вахтангова. Сегодня пьеса идет в театре «Приют Комедианта» в постановке культового режиссера Андрея Могучего.
В нынешней «Турандот» – вавилонское столпотворение времен и народов. На территории этой театральной Евразии увлекают все культурные реминисценции, из которых можно сложить слово «постмодернизм». Но складывать это слово не хочется: кажется, оно сразу растает под лучами театральных прожекторов… Карло Гоцци дарит замечательный сюжет, который можно свободно пересказывать. Тем более, Гоцци давно разрешил сценическим дзанни болтать на темы, близкие залу, нести что попало на злобу дня.


«Мата Хари» по пьесе Елены Греминой «Глаза дня»
Театр АПАРТЕ и Творческое объединение “СТРЕЛКОВТЕАТР”, Москва

Режиссура и сценография – Гарольд Стрелков
Музыка – «Пан-квартет» под руководством Владимира Панкова
Тени – Мария Литвинова и Вячеслав Игнатов (Театр «Ветер»)

В ролях:
Инга Стрелкова-Оболдина (лауреат Международной премии Станиславского),
Алексей Зуев (лауреат премии «Кумир»),
Ксения Караева (лауреат премии «Московские дебюты»-2004),
Гарольд Стрелков (дебют),
Дмитрий Прокофьев

Экзотичное зрелище: атмосфера Востока, стилизованные индийские танцы, ожившие тени — в спектакле Гарольда Стрелкова «Мата Хари».
Детективная история о любви и ревности, жизни и смерти знаменитой танцовщицы и шпионки Мата Хари.

Она была диковатой туземкой, до безумия любившей своего мужа. Она мечтала жить «как живут хорошие жены с хорошими мужьями». Но… Умер ребенок, муж возненавидел. Она оказалась одна в Париже, в квартале проституток – жизнь выбросила ее из колеи… Но она собрала всю свою волю и сотворила из себя легендарную Мата Хари. О ней узнали все. Кто-то видел в ней знаменитую шпионку, кто-то – известную исполнительницу индийских сакральных танцев, кто-то – жестокую продажную шлюху, ради денег отправившую на смерть сотни невинных людей. Но, может быть, не стоит спешить осуждать ее. В самом деле, могла ли женщина, у которой самым счастливым воспоминанием было то, как бил ее муж, - стать другой?